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West Side Story – Kurzeinführung | Volksoper Wien

West Side Story – Kurzeinführung | Volksoper Wien

Spielplan & Karten: https://www.volksoper.at/produktion/west-side-story-2024.de.htmlFacebook: https://www.facebook.com/Volksoper/ Instagram: https://www.instagram.com/volksoper/ TikTok: https://www.tiktok.com/@volksoper West Side Story – Musical von Leonard Bernstein, Arthur Laurents, Jerome Robbins und Stephen Sondheim Nach einer Idee von Jerome Robbins Buch von Arthur Laurents Musik von Leonard Bernstein Gesangstexte von Stephen Sondheim Deutsche Übersetzung der Dialoge von Marcel Prawy Die Uraufführung wurde inszeniert und choreographiert von Jerome Robbins Original-Broadwayproduktion von Robert E. Griffith und Harold S. Prince in Übereinkunft mit Roger L. Stevens Die Übertragung des Aufführungsrechtes erfolgt in Übereinkunft mit MUSIC THEATRE INTERNATIONAL, Bühnenvertrieb für Österreich: Josef Weinberger Wien Dirigent: Ben Glassberg Regie: Lotte de Beer Bühnenbild: Christof Hetzer Kostüme: Jorine van Beek Licht: Alex Brok Choreographie: Bryan Arias Sounddesign: Martin Lukesch Riff: Oliver Liebl Tony: Anton Zetterholm Action: Peter Lesiak A-Rab: Rico Salathé Baby John: Liam Solbjerg Snowboy: David Eisinger Big Deal: Kevin O'Dwyer Diesel: Oliver Floris Gee-Tar: Fin Holzwart Mouthpiece: Michael Postmann Graziella: Teresa Jentsch Velma: Eva Zamostny Minnie: Ilvy Schultschik Clarice: Tara Randell Anybodys: Melanie Böhm Bernardo: Lionel von Lawrence Maria: Jaye Simmons Anita: Myrthes Monteiro Chino: James Par:k Pepe: Malick Afocozi Indio: Dario Scaturro Luis: Wei Ken Liao Anxious: Emilio Moreno Arias Nibbles: Alex Snova Juano: Jaime Lee Rodney Rosalia: Sophia Gorgi Teresita: Roberta Monção Francisca: Danai Simantiri Estella: Jessica Scorpio Marguerita: Elies de Vries Doc: Axel Herrig Detective Schrank: Nicolaus Hagg Officer Krupke: Tobias Voigt Glad Hand: Georg Wacks Jet Girls: Anneke Brunekreeft, Josefine Tyler, Bernadette Leitner, Claudia Artner Sharks: William Briscoe-Peake Shark Girls: Maura Oricchio, Bianca Pizzagalli A girl: Hannah Lehner Video: Jakob Plattner #volksoper #westsidestory #musical
29 May 1913 / Bryan Arias / Trailer

29 May 1913 / Bryan Arias / Trailer

Igor Strawinskis "Le sacre du printemps" stellt eines der Skandalstücke in der europäischen Tanzgeschichte dar. Das Hessische Staatsballett nimmt sich in der Spielzeit 2019/20 des Stoffes rund um das heidnische Ritual des „Frühlingsopfers“ in einem Doppelabend unter der musikalischen Leitung des Darmstädter GMD Daniel Cohen an. Der moderne Blick auf das archaische Thema wird zum Motor beider Arbeiten. Im ersten Teil mit dem Titel 29 May 1913 setzt sich Bryan Arias in einem Auftragswerk mit dem skandalumwitterten Ereignis der Pariser Uraufführung in der choreografischen Version von Vaslav Nijinski auseinander. Dabei befragt Arias nicht nur die Perspektive des historischen Zuschauers, sondern entwickelt zugleich einen multidisziplinären Blick auf die Konditionen unserer Kulturreflexion. Edward Clug schuf demgegenüber mit seiner 2012 in Maribor uraufgeführten Choreografie eine feinsinnige Symbiose von archaischer Grundthematik und hypnotischer Hingabe des Tanzes an die Musik. In dieser von Publikum wie Kritik gleichermaßen gefeierten Werkinterpretation schwingt neben dem bewussten Umgang mit Tradition gleichzeitig eine Reflexion der vielschichtigen Rezeptionsgeschichte des Stoffes mit. Choreografie: Bryan Arias Projektionen / Bühne: Tabea Rothfuchs Kostüm: Bregje van Balen Lichtdesign: Yu-Chen Hung Komposition: Dmitri Savchenko-Belski Tänzerinnen: Kristin Bjerkestrand, Isidora Markovic, Aurélie Patriarca, Rita Winder, Vanessa Shield Tänzer: Ramon John, Masayoshi Katori, Tatsuki Takada, Gaetano Vestris Terrana
in frayed edges -  Bryan Arias (NDT 2 | Up & Coming Choreographers 2016)

in frayed edges - Bryan Arias (NDT 2 | Up & Coming Choreographers 2016)

Nederlands Dans Theater (NDT) | Bryan Arias's piece 'in frayed edges’ for the NDT 2 project 'Up & Coming Choreographers 2016’. Subscribe now to stay up-to-date with NDT! http://bit.ly/2fbrTmW “We are all transient beings on this planet—our bodies, as well as the material world around us, are in the process of returning to dust. Nature’s cycles of growth, decay, and erosion are embodied in frayed edges, rust, liver spots. The glory and melancholy found in these marks of passing time. It takes a mind quiet enough to appreciate muted beauty… It depends on the ability to slow down, to shift the balance from doing to being, to appreciating rather than perfecting”. – Robyn Griggs Lawrence Dance has the inherent capability of effectively staging a sense of temporal awareness. In his new creation for Up & Coming Choreographers, Bryan Arias centralizes this metaphysical idea of time: an always passing and ever present precondition of our understanding of life and the universe that surrounds us. Assistant to the choreographer: Shirley Esseboom | Music: Terry Riley: Mescalin Mix. Bruce Brubaker & Nico Muhly: Drones & piano pt.1. Drones & piano pt. 2. Nina Simone: Who Knows Where the Time Goes. Klanktransformaties: Jim Zweerts | Light: Tom Visser | Decor: Bryan Arias | Costumes: Carlijn Petermeijer. Follow us now on social media! Facebook: http://bit.ly/2xewOxM Instagram: http://bit.ly/2xhCrJv Twitter: http://bit.ly/2xvtzCb Check out the website for more information! http://bit.ly/2xmcJoB

© Bryan Arias 2025 

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